零点调查发布的《新型娱乐设施市场潜力调查报告》显示，全国2500个主题公园沉淀了1500亿元投资，其中70%处于亏损状态，仅有10%左右盈利。

　　原定7月28日开业的上海欢乐谷项目，未能如期开业，而是将延迟到8月8日试营业，对于其中原因，欢乐谷的人并未进行明确解释。

　　而在迪士尼的神话正日益消褪，而中国企业正在前赴后继地杀进这个领域，1500亿元的投资砸向主题公园。但遗憾的是，迪士尼依然屹立不倒，而国内70%左右的主题公园却处于亏损及倒闭边缘，甚至一些曾火爆一时的主题公园已经退出市场。

　　国内主题公园是诱人蛋糕还是商业毒药？

　　潜力市场与急功近利

　　“当人们看多了自然风光，有着浓郁文化概念和人造科学手段的主题公园势必吸引大量人群，中国绝不缺乏主题公园的客源市场。”广州大学旅游学院院长肖星教授非常肯定地说。

　　近日从上海松江欢乐谷了解到，还没有开业的欢乐谷，已经发售了3万多张年卡，每张年卡价格300多元，一年内不限入园次数。这是一个让人非常震惊的数字。

　　“上海原本就缺乏特别突出的主题景点，可是却隐藏着巨大的消费潜力，所以欢乐谷的到来或者以后其他品牌主题公园落户，也会引发类似的消费冲动。这也可以在类似上海这样平时工作压力大，年轻人可以高消费并具有解压需要的城市看到。”华东师范大学商学院旅游学系副教授胡平指出。

　　在已经成功运作了锦绣中华、民俗村、世界之窗和欢乐谷等大型主题公园项目的华侨城总裁任克雷看来，主题公园绝对是企业值得发展并拥有大量客源的旅游业态。“在未来20年，中国旅游业产值占据整个GDP的比重将越来越大，因为消费结构的变化特别有利于旅游业发展，而且中国拥有13亿人口，庞大的富裕起来的人群对旅游娱乐有很大需求，主题公园是非常对口的旅游方式。”

　　任克雷认为，目前中国经济最为发达地区之一的长三角，还没有严格意义上的主题公园，长三角加上珠三角，值得叫好的主题公园很少，两地区内都没有及得上东京的主题公园项目，而且中国很多区域的主题公园项目与海外水准差10~20年，这正是市场空白点，也是业者的商业机会。

　　上世纪80~90年代至2000年，是中国主题公园开创的初期和探索期，这期间所涌现出的是类似锦江乐园的主题公园，而2000年至今则是主题公园自觉发展期，包括华侨城的系列主题公园、长隆欢乐世界、大连极地海洋馆等。

　　“除了第一阶段的小部分主题公园经营尚可之外，很多主题公园业者都处于不懂主题公园，并且急功近利的阶段。”肖星认为，首先，大家对于主题公园的定义不清，真正的主题公园是具有文化内涵和先进硬件以及到位的软件服务的，且其必然有一套自己的盈利模式。但国内主题公园更多还处于“跟风”状态，简单投资数千万，没有任何文化内涵，门票价格很低，其他盈利手段缺乏，导致亏损。

　　联动营销

　　“既然有市场，我们就应该好好把握，并改进自己。一些海外主题公园为何受欢迎，除了其本身的模式和服务之外，园内的文化演出就是吸引游客的无形武器。”胡平分析。

　　这一点已经被华侨城和宋城等主题公园所关注。“一般游客只会在白天游玩，但对我们宋城来说，有了一台《宋城千古情》的演出，增加了很多夜游客人，我们通过与旅行社合作，开拓夜游市场，延长消费者的旅游时间，增加宋城的收入。”宋城有关负责人胡先生透露。

　　在走访华侨城麾下四大主题公园时，在2天内记者体验了数场不同时间的主题秀表演。华侨城对于主题公园的演出做了精细研究，比如从“为什么”、“什么”、“谁”、“什么时候”、“地点”和“如何”等7个方面来设计可以激发游客内心奇妙、愉悦和兴奋感的演出节目。这类演出或许未必与正式大剧院上演的节目类似，但绝对符合游客进行主题公园游览时的心理，并可延长游客在园内的停留时间。

　　“为了打造专业演出，我们收编了深圳歌舞团，进行改制，这不仅对于华侨城系列主题公园具有拉动游客市场作用，对于歌舞团的演员来说，也绝对是个增加收入，延长艺术生涯的双赢局面。”任克雷笑言，华侨城目前算是中国最大的结合旅游和大型“秀”的演出公司了。目前华侨城具有千个座位以上的大型剧场、剧院10个以上，专业舞蹈演员上千人。目前华侨城累计接待观众超过4000万人次。

　　此外，做好营销也是主题公园成功的一大法宝。《孙子兵法》有云：“善战者，求之于势，不择于人，故能择人而势。”营销策划者对所处环境、时局进行判断、捕获对产品推广有利的信息并加以运用，即可事半功倍。

　　“中国不缺客源，缺的是优质的经营者和文化品牌，假如目前还在主题公园市场支撑着的业者可以看到迪士尼、华侨城等海内外成功业者的可取之处，调整心态，做一些具有自身特色的错位主题公园产品，在未来10年，中国主题公园市场绝对有盈利希望。”肖星说。