伯纳德.拉索斯

   中国风景园林讯 风景园林设计是一门艺术，现代风景园林的发展与艺术息息相关，尤其是19世纪下半叶至第二次世界大战期间的现代艺术的发展，对风景园林设计产生了巨大的影响。印象派的莫奈、梵·高，野兽派的马蒂斯，立体派的毕加索，抽象派的康定斯基、克利，风格派的蒙德里安等人的艺术作品，都对现代景观产生了巨大的影响。有些艺术家，如超现实主义艺术家米罗，还直接参与了风景园林设计，米罗作品中的许多有机形体给设计师们注入了新的设计语汇。许多著名的风景园林设计大师早期都学习研究过绘画，从绘画的语言中吸取养料，从而获得新的设计语汇。法国著名风景园林师和艺术家伯纳德·拉索斯(Bernard Lassus)就是其中的一位。
　　

伯纳德.拉索斯

拉索斯简介

　　拉索斯1929年出生于法国查马里尔斯(Chamali色res)，20世纪50年代跟随费尔南·莱热(FernandL6ger)学习绘画，曾在巴黎美术学院就读，1968年任教于巴黎美术学院，这给他以后从事风景园林设计行业打下了扎实的艺术功底。20世纪60年代，拉索斯开始从艺术转向景观，进行了许多有关风景园林设计的理论研究，提出一系列的现代风景园林的设计原则，比如“最小的干扰”、“创造性的分析”、“居住者——环境美化者”等观点，是现代风景园林理论的重要基础。从1976年到1986年，拉索斯领导着凡尔赛国立景观学院的查尔斯·里维埃·迪弗雷尼(CharlesRiviereDufresny)工作室，广泛地进行风景园林设计实践，充分贯彻他的理论原则。1981年，他的获奖方案设计ParcdeLaVillette引起了世界的关注，他开始专注于景观设计。1982年，他在坚石城(Rochefort)的“回归花园(Le Jardin des Retours)”项目获胜，这个大的公共工程建设一直持续到2000年。20世纪80年代，高速公路与文化景观互不相容，在法国引起了舆论的批评，拉索斯展示了自己对高速公路景观设计的新思路，并且发展了高速公路国家景观政策。从那时起，通过他的作品和他在欧美大学教书宣扬他的理念，他的景观设计的理念越来越有影响力。拉索斯还是巴黎拉维莱特建筑学院和社会科学高级研究学院的有关“花园、LA和领土”研究课题的导师，曾担任过德国卡塞尔大学的讲师，并于1995年担任宾夕法尼亚大学教授。他在教学过程中始终坚持：教师应该传授风景园林设计的方法，而不是简单地教人去模仿别人的作品。

　　拉索斯作品的艺术性和设计原则

　　拉索斯的作品非常有艺术性。有的人认为他的作品有大地艺术的倾向，但拉索斯并不这样认为。他认为大地艺术只是让人欣赏而拒人于千里之外的艺术：而另一些风景园林师又只关心室外空间中的人，忽视景观中的艺术。拉索斯不仅注重风景园林的艺术性，还注重为人提供的活动空间，使人成为环境中的一部分。拉索斯预感到风景园林将会成为真正的创作领域，便义无反顾地从艺术转向了风景园林设计专业。拉索斯认为风景园林有许多的历史构成，各时期的历史都相互影响，使得任何地方都是潜在的独一无二的地方，也因此，风景园林设计具有了独特的魅力。我们从他对艺术的研究以及他令人振奋的艺术作品和环境设计中可以看出，拉索斯越来越将他的注意力转向对风景园林发展历史的详尽分析上，目的就是为了探索LA设计的基本原则。拉索斯的作品都充分体现了他的设计思想。对他来说，注意风景园林与自然的相互关系，是所有工程项目的基础。同时他也认为，风景园林是一种文化的阅读是人们思想的构建，自然品质可以或多或少地得到体现，但并不是风景园林的真正含义。风景园林不是简简单单的种树或是加宽河流，也不是匆匆忙忙赶出来的、乏味的平面设计。它能提供让人们的感觉、智慧和想象力发挥作用、让人们充分体验的各种空间。拉索斯对每一块场地的设计，都寻求场地所表现出的特定的机遇与挑战，而且很留心参观者体验空间的方法。他不赞同空间体验只作为平面设计形式的副产品，相反，他认为“形式是不重要的，它只是在表达设计意图时随之产生的副产品。