今年5月11日，来自日本醍醐寺的64件组雕刻、工艺、绘画等珍贵文物开始在上海博物馆展出，其中24件是重要文化财产，另有6件国宝。

　　本次展览以“与中国的渊源”为倾向，展品多带有浓郁的唐宋艺术遗风，组织策展的中日双方也都将其视作一种“回归”。然而中国终非佛教发源地，虽然日本佛教引流自中国，但在随后的遭遇却有所不同。佛教在北魏和隋唐鼎盛一时、风头无两，随后遭致四次灭佛运动，在宋代之后完全成为了文人士大夫的俱乐部。而日本佛教一开始就定位为“镇护国家”，一千多年来，谨小慎微、步步为营地周旋在天皇、幕府和神道教等势力中间，一直和权力阶层联系密切。

　　中日佛教也在历史发展过程中显露出了各自的特色：日本佛像简洁刻板，中国佛像繁复灵动；中国山高水阔，园林建筑以宏壮、高大为美，而日本园林却轻盈优美，以精致、平远取胜……中日佛教就处于这样的“似与不似”之间。也因此，在本次醍醐寺特展中，我们既可借此欣赏东渡扶桑的密宗艺术，又可重温中国的佛教艺术。

　　此次特展持续到7月10日。

　　日本醍醐寺

　　关于此次“醍醐寺艺术珍宝展”，中日双方的许多人都强调这是一次“回归”。佛教作为一种外来宗教，在中国传教两千年之后，终于等到了“回归”。事实上，今天的我们也不太记得佛教是一个外来宗教、一种外来文化。大家已经习惯把佛教当作中国的传统，认为日本佛教艺术的“回归”是名至实归。

　　虽说日本佛教源自中国，但是由于两国的地域、体制、文化的差异，佛教的发展终究两样。如果我们抱着“文化宗主国”的心态，认为日本佛教艺术不过是我们唐宋的“传统套路”，那未免妄自尊大；如果抱着膜拜“他者文化”的心态，又未免妄自菲薄，最好的角度可能是通过醍醐寺的佛教艺术，欣赏中日佛教的“似与不似”。这不仅是欣赏东渡扶桑的密宗艺术，更是重温中国佛教艺术的好机缘。

　　木雕佛像：丰富繁复VS简洁刻板

　　此次展览的重头戏是木雕佛像。隋唐时期，佛教昌盛，佛像的材质多为金属和石材，随后的战乱时期，金属被融作兵器，自宋代开始才大量使用木材雕刻佛像。日本并不盛产金属和石材，从飞鸟时代（中国的隋唐时期）就大量使用木质，日本的雕像大多采用当地常见的木材：松木、杉木、樱花木、柏木等。这是中日佛像材质上的“似与不似”。

　　日本佛像雕刻技法模仿中国唐宋之风，但是中国的佛教早期历经“三武一宗”的四次“灭佛运动”，佛像的风格断代明显，早年的精品佛像大多流失殆尽。日本佛教除了明治初期的“毁佛灭释”之外，并无深重劫难，因此佛像风格传承有序，历代的精品佛像也大多存留至今。这是中日佛像历史的“似与不似”。

　　中国的佛像造型立体、层次丰富、形象饱满，一刀一划尽显隋唐的气势和宋明的雅致，相比之下，日本佛像略为单薄、刻板，处处可见模仿者的匠气和岛国的拘谨。我们在展览中，可以看到中日木雕佛像在造型风格上的“似与不似”。

　　此次展览的日本国宝“虚空藏菩萨立像”面相饱满、肢体丰盈、衣纹充满动感，颇有唐宋佛像的大气蓬勃与精致生动，但是面相依然有区别，此尊“虚空藏菩萨立像”有着日本木雕佛像典型特征：耳朵单薄，耳廓阔大，脸部圆润，细眉长目，眉毛的线条平稳过渡到鼻梁，直至鼻尖，这些都是日本平安时代以前的木雕佛像的典型特征。

　　虚空藏菩萨立像，木雕彩绘，平安时代。

　　相比起唐宋的精品木雕佛像，日本木雕佛像的刀法比较刻板，齐整匀称，衣纹较浅，肌肉感较弱，关节出略显生硬。此次展出的“阿弥陀如来坐像”、“释迦如来坐像”就是日本木雕技法的代表：螺发雕刻排列齐整、匀称，衣纹雕刻简洁而刀法较浅，佛像的下盘腿部的线条简单，没有肌肉感。而中国唐宋的精品如来像的螺发有一种错落有致的灵动感，衣纹雕刻的刀法流畅、线条走势繁复，层次感极为丰富，肢体的肌肉丰盈而有力量感。

　　阿弥陀如来坐像，木雕彩绘，12世纪

　　释迦如来坐像（中），木雕贴金，镰仓时代

　　此次展出的重点之一：绢本设色和木雕彩绘的五大明王像，也可看出日本密宗与藏传密宗、汉传佛教的“似与不似”。五大明王像的造型风格，介于汉传佛教的天神武士与藏传佛教的护法神的之间。

　　五大明王像之：不动明王坐像，木雕彩绘贴金，镰仓时代。

　　藏传佛教的护法神表情暴怒、狰狞可怖，让观者感受到强烈的紧张感、压迫感与恐惧感，象征着绝对的权威、森严的等级和残酷的惩罚。而日本并没有那么严酷的环境和森严的等级，此次展出的五大明王像，虽然满脸怒容，脚踏小鬼，但是并没有藏传密宗的护法神血口獠牙、手提断头，项挂骷髅项链的恐怖造型。

　　但是相比之下，五大明王像又比汉传佛教的天王武士像更为狰狞阴森。汉传佛教的天王或力士，就算是忿怒像也会带着一种克制和内敛，造像的凛然的正气与端庄的仪态让观者有亲近感。

　　五大明王之：金刚夜叉明王，木雕彩绘，平安时代。

　　中国人讲月满则缺、水满则溢，佛教在北魏和隋唐鼎盛一时、风头无两，“十分天下财，而佛有七八”，随后遭致四次灭佛运动，寺庙被焚，佛像尽毁。而日本佛教一开始就定位为“镇护国家”，一千多年来，谨小慎微、步步为营地周旋在天皇、幕府和神道教等势力中间。哪怕是在明治时代仅有的一次“灭佛运动”中，醍醐寺等重要宗派的祖庭也能全身而退。唐宋的金属、石头的佛像早已零落散失，飞鸟时代的木头佛像却能够代代传承至今。金身、石身都不如绕指柔之身更能保全自身，这是中日佛像历史的“似与不似”。