作者简介：刘天华

　　刘天华/1944年生／男，毕业于同济大学，园林专业硕士，

　　上海社会科学研究院哲学研究所美学研究室主任、研究员

　　古典园林讲究”园韵”。它可以指园林的神气和韵昧，也可指艺术的气质和风度。然而园林之韵，最主要的还是指“韵”的本意，即艺术所显现的有序变化，一种节奏和韵律。清代盛世天子乾隆，好游历，乐山水，对造园艺术常常有独到的见解。他在北海《塔山四面记》中总结了园林山水造景与建筑布局所相通的艺术特质：

　　室之有高下犹山之有曲折，水之有波澜。

　　故水无波澜不致清，山无曲折不致实，室无高下不致情。

　　而园林风景的这种高下、曲折和深浅的美，就是园林布局章法所表现出的韵。我国园林塑造的是一系列复杂的游赏空间，景区的分隔，主题的多样，景物韵丰富，使游赏者不可能一望之下便窥其全貌。要赏园中的山林泉壑美，必须走出堂奥，穿廊渡桥，攀假山过曲洞，一步一步地循径游览。也只有如此，才能积累起对整个园林章法布局之韵的感受和理解。

　　山光潭影涉趣桥

　　涉趣溪边枕流漱石过砚室即山松风岭僻通幽径；

　　碧光亭畔延绿归云治草堂花树丛桂轩昂对曲桥。

　　上海嘉定秋霞圃是近年修复的一座古典名园，其占地仅九亩。但园虽小而布局得宜游人在山水林泉，花间柳下，亭榭小筑中盘桓半日，仍感游必未尽。其主要归功于园中建筑山水结合巧妙，宜停留细赏之景较多。此处所录为当代书法家顾廷龙先生手书凌鹤老人咏景楹联，挂于晚香居中。联文巧妙地串起了花园主要景点，实为颇有韵律的园林主要游赏线路之总结。秋霞圃是一座以山水为主，建筑为辅的自然风貌城中园林，全园以水池桃花潭为中心，绕池一周布置了许多景点。池南北各置一山，南为湖石大假山，积土掇石而成，上留有多株古树，疏密有致，身临其境，顿觉山林趣味迎面而来。池北为明构黄石假山，下有洞曰“归云”，山壁叠石苍古自然，这种隔水堆山的布局，旨在使黄石山的浑厚与湖石山的玲珑形成鲜明的对比。水池为狭长形，池岸弯曲，间有水口曲折流出，断岸处架以石板小桥，宽仅二尺，取陶渊明“园日涉以成趣”诗意，题名涉趣桥，贴水跨于滴泉溪之上。池东南，复有一溪流回环，直至湖石假山南麓。在这样的山水结构格局上，造园家巧妙地设置了一些建筑亭台，组织了游览路线，形成了环环相套的风景序列空间，游人一路游去，会时时感到其韵味而流连忘返。

　　从新近侈复的砖刻门楼入园，是两庭相连的一组小院，意在让游人进入大的山水空间前作一个准备。从小庭西北门出，一条卵石铺地的曲径沿山脚蜿蜒而去，两边翠竹花树，路边书带草随风摆动，是朴素简洁的起首，也是到达主要景点静心细赏前的缓步动观。

　　转过山脚，一组建筑傍池而立，这是连成一体的池上草堂和舟而不游轩，小筑东向用湖石砌成船头样自然驳岸，是古园轩舫建筑中罕见之作。进不游轩，眼前豁然开朗，四周青山绿水一收入目中。特别是坐船首北望，黄石假山隔水相对，藤萝掩映之中的4归云”古洞隐约可见，山顶树丛中又露出即山亭的倩影，是静赏北山的好地方。轩西首的池上草堂，是当年主人夏日读书之处，取自居易晚年所作的园记《池上篇》和《庐山草堂记》篇名合而为一，寄寓了园主归隐林下的情怀，堂南悬有一楹联：

　　池上春光早，丽日迟迟，天朗气清，惠风和畅：

　　草堂霜气睛，轻飙飒飒，水流花放，疏雨相过。

　　将此景点春秋两季的美妙风光描绘得淋漓尽致。

　　草堂西向，又与丛桂轩组成一较封闭的庭院，院内多植百年桂树，点出“桂树丛生兮山之幽”这一来自《楚辞》的出典。古术旁，还植修竹、腊梅、南天竹等，并点以太湖石，构成一幅精致的溪山秋景图。轩北紧依山，原先山上植有成片青松．称作“青松岭”，一到冬天，晴雪耀金，青松挺秀，分外妖娆。出轩拾级登山，可于山巅即山亭小坐，此亭为北区制高点，透过树丛，可见隐于山后的延绿轩，这一小筑隐于浓荫绿丛中，极为清幽。山亭南，有一山道可下达凸出于桃花潭中的水榭一碧光亭，此亭扑入水中，故俗称”扑水亭”，它不仅是俯看水景的静赏处，更是隔水欣赏南边湖石假山沿池峭壁的专门景点，游人至此，均会被南岸大假山既苍古又玲珑的自然风韵所吸引。由碧光亭沿北岸小道转曲向东，可达园内主建筑一四面厅山光潭影。此厅高大敞显，是南山的主要对景，它的东侧游廊紧连着小巧雅静的枕流澈石轩，轩后是原来秋霞圃同北边金氏园的界河一清镜塘，可谓幽亭枕水，碧波悠悠，游以忘归。枕流漱石的典故出自《世说新语?排调》：“孙子荆年少时欲隐，语王武子‘当枕石激流’，误曰‘漱石枕流’。王曰：‘流可枕，石可漱乎？’孙曰：‘所以枕流，欲洗其耳；所以漱石，欲砺其齿。’”这原本是强辩的答词竟成了后世文人归隐山林的表白。轩亭前有一棵明代木莲（又称薜荔），根似长蛇绕石峰而生，盘根错节，造型极为有趣，是古园难得的奇木景致。木莲一旁，有弯曲小径通向山光潭影前临水大月台。

　　月台宜于静坐赏景，游人至此每每小憩片刻。此时，对面的假山、小溪、曲桥，东，西两边的建筑，花树，近处的清澈潭水，全汇集在眼前，人们自然而然会将刚刚游览过的美景，诸如旱船的凌波、丛桂轩的幽香、即山亭的远眺、扑水亭之看湖石岩壁、延绿轩的清凉幽静、枕流漱石轩的奇木碧波等景在脑中组接起来。

　　这样，就从整体上品赏出园林布局结构的韵律感，而达到游园赏景的高潮。

　　园林佳景协奏曲

　　我国园林的美，往往随着时间的推移逐步展现在游人面前。人们来到园中，循径而游，廊引人随，眼前出现的是一幅幅活动的图画，每前进一步，这些图画的构图和内容就会更替，收到“移步换影”的效果。这一欣赏特点与啬乐十分相似。

　　音乐形象是流动的，每句乐句，每个音符都在时间上变幻跳跃，组成了动听的乐曲。园林风景虽然是立体的，但在游人看来，它们也是流动的，随着时问的行进，园中美丽的山水泉池、花木建筑，甚至风花雪月、乌语蝉呜等，就汇合成活泼，生动、有节奏旋律的整体，表现出浓浓的乐韵。

　　古园游赏时的乐韵，是和布局章法上的韵律分不开的。布局好，章法严的佳园，游览时能明显感到景致的起、承、转、合。另外，园林景区分划愈复杂，蕴含的景致越丰富，游赏时的乐韵感也愈强。苏州拙政园中部山池的览赏，就是一个佳例。

　　拙政园的山水结构虚实相济，分划合理。在游览路线的组织上，也是匠心独运，表现出浓郁的音乐韵味。要领域拙政园游览的音乐韵律之美，最好从中部住宅西侧的老园门入内。园门甚为朴素，仅有粉墙上的一个磨砖门线作装饰。但入得门来，富有生机的风景协奏曲就开始了。首先映入眼底的是幽小庭院苍郁的一架紫藤，这是明代大书画家文征明亲手栽植的，已有四百余年历史，是称誉宇内的苏州三绝之一，藤干古拙苍老，而棚上却新枝浓绿。它可说是前奏部的第一小节乐段，预示着以后丰富而精彩的旋律。

　　小院边上足一条青砖铺砌的窄长夹弄，平稳而朴实地推进着游赏的乐曲。夹弄尽头，便是原来花园的正式入口一一座雕刻精细的磨砖腰门，上悬隶书贴金的“拙政园”匾。游人至此，隐隐然已经感受到园内的自然气息，假山、树丛，曲廊等小景已能通过门洞望见，是平稳朴素的前奏结束前的几个重音。

　　步入腰门，“乐曲”就奏出了风景的主题。一座苍古的黄石假山挡立面前。由于山的遮挡，园内的精华之景并不悉呈眼前，然而古拙山石上藤蔓低垂，题刻着“入胜”，  “通幽”匾额的抄手游廊从两厢环抱而去，中间踏下几步，一条小径引向山下边的曲洞。这些小景，配合得如此妥贴，使这一园林风景协奏曲的第一乐章有一个含而不露、耐人寻味的起始部。

　　当游人信步随廊游去，  “乐曲”便奏出了假山和前边水池中，水抱石，石衔水的交融旋律，奏出了姿态入画的树石相依相抱的旋律，奏出了中部之主厅远香堂和扑水小筑倚玉轩顾盼相望，屋顶上山花飞檐绮丽多姿的建筑美旋律。

　　这时，视线越来越舒展，曲调也越来越又没奔放。当游赏者进入远香堂，穿过雅洁的大厅来到临水的大月台上，眼前顿时感到一亮，好像完全置身于图画中：粼粼水波上浮着两座翠岛，岛山上土石相间，乔木花丛参差，一派山林风光；东西两边，山水中点缀著亭台，梧竹幽居与别有洞天遥相对望。恬静，平和，自然的园林抒情曲达到了第一个高潮。

　　在月台上赏景稍作休息后，  4乐曲”开始了第二乐章。这是一首在山水林泉之美的浑厚背景上不断变换主题的变奏曲。要是人们向东一路游去，有枇杷园中金果累累的枇杷，有玲珑馆前堆叠得如云雾翻滚的湖石假山，有嘉实亭空窗外的石笋翠竹，有听雨轩前小潭旁的芭蕉美石，有海棠春坞小院中的花树小景……，随着”乐曲”主题在时间上的不断展开，这些各具风采的庭院景色也就连续地呈现在游人面前。

　　当游人步出海棠春坞小院，沿着分隔中部，东部花墙下的曲廊北行，就到了尽东头韵滨水小筑——梧竹幽居。这里对山面水，广栽青竹碧梧，是一个凤尾森森，龙吟细细的幽静之处。然而，乐曲却在它的平和抒情的调子中加入了较华丽的装饰音，这就是面水池圆洞门两边挂的槛联，上联是“爽借清风明借月”：下联为“动观流水静观山”，题额为“月到风来”。这些诗意的装点将游赏者引向更高的境界。不仅道出了粼粼清波．磊块假山的动静对比，还借入了大自然的清风明月，构成了虚实相济的迷人意境，透出了醉人的韵味。

　　步过梧竹幽居前一座小石桥，游人便折入池中两座岛山游览，这时，“乐曲”又开始了一个新的乐章。送里两边皆水，南边隔着水池，柳枝新条间隐约透出刚刚游过的一群小院，好像是上一乐章的变奏主题还在隐隐重复。北边，则是按自然河岸湖塘置的野趣景色，老树傍岸，枝条拂水，时有顽石点缀其间，水石和古木有相依的，有相争的，高低错落，前后参差，是一组新的节奏轻快跳跃的旋律，犹如行进中的小快板。

　　沿着山道，逐级向上，可到东岛之巅的待霜亭，亭六角尖顶，旁种橘数株，点出“洞庭须待满林霜”的主题。此亭视野畅达，其西、北、南三边分别与雪香云蔚亭、绣绮亭和绿漪亭互为对景，成为待霜亭大主题的三个副主题。由亭下行，可到西岛，拾级而上，便可见雪香云蔚亭翼然立于山顶。此亭高踞一园之上，四周又多植冬梅，寒冬开花，冷香四溢，故名。当年在亭中可观赏园外娄门一带的城墙，又可遥看西南边的北寺塔倩影，是借入斜飞雉堞，梵音佛刹的最佳观赏点，而园内山北山南的不同主题、不同趣味的景色又汇合在脚下，主题变奏多样、多声部的齐鸣交响汇合成了“乐曲”的最高潮。

　　形、影、声、色的交响

　　有人说：“建筑是凝固的音乐”，园林风景中的亭楼，较之正规建筑有更多的变化，更妙的情趣，其所表现出的音韵之美也更丰富。

　　颐和园前山从临湖的云辉玉字坊经排云门至德辉殿、佛香阁，足一组在我国古园中很少见的严谨对称的建筑群，成为点缀前山的重笔。而其本身也表现出一种有序变化的韵律美。当游人来到这组建筑西侧的清华轩庭园向上仰观，但见二宫门、排云殿，德辉殿、佛香阁等殿阁楼宇重重叠叠，层层向上。由于古建筑的飞檐翼角及屋顶的变化，画面上除了垂直和水平线条外，还有斜线、曲线，这些线条，块面相互交织，极为错综复杂，加上廊柱、斗拱、兽吻、彩绘及琉璃瓦等装饰，显得复杂华丽。恰如杜牧《阿房宫赋》说的：4廊腰缦回，檐牙高啄，各抱地势，钩心斗角”，有着较强的高亢的韵律。

　　而环绕山前的长廊，抒展缓曲。除了廊中串连的四座小亭外，还有支廊分出，通向临水的对鸥坊和鱼藻轩，在排云门两端又有一个曲折，人随廊行，也时时能感到平缓恬静的韵律。

　　江南园林的建筑，较之皇家园林中，又有别样的韵味，粉墙青瓦，花窗门洞，组合在园景中，很是细巧耐看。特别是古园中，亭，榭、廊、房之顶，多喜用卷篷形式，这种借鉴于江南河港中乌篷船顶的屋顶，有着自然的弧曲形，其下再配以传统的反翘向上的檐口，本身就具有美妙的旋律变化。这些建筑在山水、花树的衬托下，它的韵律美就更为生动和有趣。常为人提及的，网师园从池西游廊看池东射鸭廊一带的对景．便是一个佳例。

　　要是从月到风来亭隔水赏对岸景色，其背景是一大片粉墙，上边成对地开了两组四个纹样不同的漏窗，窗间距离有密有疏，现出一定的节律。在北端墙下建有卷篷歇山顶的小筑射鸭廊，小轩深灰色的屋顶打破了平直墙面的单调，犹如窗墙旋律变化的一个有力的结束强音。而有白色的墙面为衬托，小轩优美的造型就更加突出。更妙绝的是在平直、呆板的粉墙檐口线上，一前一后耸立着两个略呈三角形的卷篷屋顶，前为住宅的花厅，后为擢秀楼，这二个山头之曲线，坡度均各有变化，与底下的墙檐在一起，形成很有味的线条旋律。

　　上海豫园点春堂景区建筑较为密集，有以苏东坡“翠点春妍”为名的主厅点春堂；有以谢灵运“承和煦而芬腴”之句为名的次厅和煦堂；又有延爽阁，快楼、藏宝楼、静宜轩，听鹂亭、古井亭、打唱台（古戏台）等拱卫左右。点春堂东，假山抱云岩倚界墙凌空而起，山巅立三层快楼，山下清溪曲绕，配以花树点石，形成了花木阴翳，曲槛相对，精庐层叠，泉水潆洄的建筑庭院景区。由于厅堂亭楼屋顶变化多姿，飞檐翘角钩心斗角，使此区建筑轮廓飞舞跌宕，高下起伏，如歌如曲，韵味极浓。

　　林水景之韵，具有更强的艺术魅力。水静如镜的池湖，涵映出周围的美景，有着真实、变形．虚幻的韵律之美。最为人称道的静水影景是承德避暑山庄的小金山，亭阁立于澄湖南侧小岛上，四面凌波，其倒影最多变幻。亭为三层六角塔式建筑，其影映入水中，格外修长苗条，合着四周的山石花树，从远处看来，一正一反，上下光辉相映，那蓝天白云，翠山秀岭，仿佛都飘荡在水下，使人联想起天上的神仙府第。要是微风吹过，水面上激起层层涟漪，水中亭楼，随波晃动，好像层层错位、拉长了，甚至屈曲，摇曳、聚合、散碎、互相嵌合、相与融和，……清澈静水似乎在谱写着神奇变幻的乐曲。

　　除了形、影的韵律变化，园林声景还具有鲜明的声韵节奏。例如泉水，人们在观其形的同时，还注重听它的声音，有时它发出“三尺不消平地雪，四时尝吼半天雷”的轰鸣，有时“幽咽流泉水下滩”，发出似琵琶琴瑟的铮铮声。瀑布之声，亦往往随水量大小，落差高低发出由轻到响的变化。在园林中聆听这种自然天籁之声，其表现出的声韵要胜过乐队的丝竹演奏，甚得古人的喜爱，诸如“卧石听泉”、“溪涧琴声”一类的风景主题，在古园中着实不少。

　　风景园林中往往在水声韵美之处设立专主听声的景点，如杭州满觉陇烟霞三洞中的水乐洞，就是主赏声景。这里泉水丰富，山泉从石洞深处的石缝中涌出，随洞曲折流出，相谐悦耳，铮铮成韵。至洞口稍开阔处，置石几石凳，供人驻足静听，旁有“天然琴音”、 “听无弦琴”；等石刻以启发人们对其音乐美的领悟。

　　与“洞乐”相媲美的是九溪十八涧的“溪音”，它位于西湖南边狮子峰等群山环抱的鸡冠垅，是西湖风景的“山中最胜处”，由九条溪流和众多的小涧盘曲汇合而成。每年春雨如油，绿满群山芝时，山中便是一片“春山缥缈白云低，万壑争流下九溪”的景象。从龙井到九溪茶室长约十二里的山道两旁，峰峦起伏，郁郁葱葱。小径在山中高下曲折．路边溪水淙淙，水涧时宽时窄，时陡时平，溪流时缓时急．发出美妙悦耳的水声，清人俞樾用了重重叠叠、曲曲环环、丁丁冬冬、高高下下这四对富有音乐美的语言来形容风景中的山，路，泉、树，其韵律之美可见。

　　莺歌燕语，蝉唱虫鸣，这些飞乌小虫所发出的声音，也给园林之韵添上了生动的一笔。

　　在园林癖好的扬州八怪画家郑板桥很喜欢听林木树丛中小乌的叫声。他曾作文批评那些只图自己娱乐，而将鸟关在笼内的不合自然情理的做法，而认为：“欲养乌莫如多种树，使绕屋数百株，扶疏茂密，为乌国乌家。”而群鸟在清晨的放喉歌唱，绕林飞舞腾跃的景致，确实比一笼一羽单独听音观形要有趣得多。

　　赏声听音和观形一样，均为园申不可缺少的主题。所以北宋王安石觉得，他在南京的半山园尽管泉石清秀，亭桥有致，但最关情的，却还是“黄鹂三两声”。为了听赏韵律婉转的鸟鸣声，颐和园建有听鹂馆；恭王府花园原有听莺坪。正如郑板桥所说，在鸟鸣声中可听出“云门”、“成池”等古曲之旋律，其乐也融融。

　　园林风景的色彩搭配也十分讲究对比和协调，游赏古园，在纷杂错彩的景色中，也可品味出色韵之美。据《西清诗话》记载：欧公（阳修）守滁阳，筑醒心，醉翁两亭于琅讶幽谷，且命幕客谢某者，杂植花卉其间，谢以状问名品，公即书纸尾云：浅深红白宜相问，先后仍需次第栽，我欲四时携酒去，莫教一日不花开。

　　欧公妙于音律，这四时花卉的深浅红白与先后次第，就表现出一种富有生气的色韵。再如北国园林，色彩较为浓重，每每以翠松朱廊衬以蓝天白云，所显现出的也是艳丽的有色之韵，而园林中最为人陶醉的却是无色的韵律之美。我国传统的绘画理论很注重黑白两色之间的韵律变化，认为一色之中亦富有变化，一色中也分明晦，这就是所谓“墨分五色”的含意。古典园林，特别是江南园林的白粉墙、青灰色的湖石、淡色素静的铺地等也都不同程度地呈现出一种虚灵的墨韵。粉墙的墨韵，在它作为墙前小景的投影面时，表现得更力出色。小园中迎风摇曳的新篁，枝桠横斜的老梅，窈窕玲珑的湖石，被日光或月光映写在粉墙上，就是一幅韵味十足的画本，这便是计成在《园冶》中说的：“以粉壁为纸，以石为绘也”，可以得到“实景清而空景现”的水墨画效果。正如画道之中以水墨为上品一样，这类小景也是园林中的华彩乐章。